Sau một năm miệt mài chụp ảnh bằng điện thoại, tôi nhận ra rằng hầu hết các lời khuyên về chụp ảnh điện thoại trên mạng đều chỉ là “tiếng ồn”, không thực sự mang lại hiệu quả bền vững. Nếu bạn đã chán ngấy những mẹo chung chung không bao giờ giúp ích, thì đây chính là 10 bài học đã lặng lẽ thay đổi hoàn toàn cách tôi chụp ảnh. Những bí quyết này không chỉ giúp tôi cải thiện kỹ năng mà còn định hình phong cách cá nhân, tạo ra những bức ảnh thực sự có giá trị.
1. Phát Triển Phong Cách Chụp Ảnh: Không Chỉ Là Nghiên Cứu Lý Thuyết
Khi mới bắt đầu chụp ảnh, tôi dành hàng giờ trên YouTube để xem các video hướng dẫn cách tìm ra phong cách nhiếp ảnh của riêng mình. Mặc dù đã bắt đầu chụp ảnh, nhưng tôi không biết mình thực sự muốn những bức ảnh trông như thế nào. Vì vậy, tôi cảm thấy như ai đó có thể chỉ cho mình.
Sau vài tháng, tôi nhận ra rằng mình về cơ bản đang nghe cùng một lời khuyên được “đóng gói” lại nhiều lần. Điều này sẽ không thành vấn đề nếu nó giúp tôi cải thiện, nhưng thật không may, nó không giúp được gì. Vì vậy, tôi quyết định tự mình hành động.
Nội thất thư viện với những kệ sách cao và lối đi hẹp
Cuối cùng, tôi đã khám phá ra phong cách của mình bằng cách đơn giản là ra ngoài và chụp ảnh. Theo thời gian, tôi học được các kỹ thuật chỉnh sửa mới. Bố cục của tôi cũng nghiêng về những thứ tôi thấy thú vị, điều này vô tình phát triển phong cách riêng biệt của tôi. Để thực sự nâng cao chất lượng ảnh, việc thực hành và thử nghiệm là không thể thiếu.
2. Đừng Rập Khuôn Trong Một Thể Loại Nhiếp Ảnh
Nhiều nhiếp ảnh gia sẽ khuyên bạn nên gắn bó với một thể loại hoặc phong cách duy nhất, nhưng tôi hoàn toàn không đồng ý—đặc biệt nếu bạn là một người chụp ảnh nghiệp dư. Bất kể theo đuổi sáng tạo nào, bạn sẽ chỉ gắn bó lâu dài với nó nếu bạn thực sự yêu thích những gì mình đang làm. Tôi đã thử chụp ảnh theo nhiều phong cách khác nhau không phù hợp với những gì tôi thực sự muốn, và mỗi lần như vậy, tôi đều cảm thấy có sự phản kháng bên trong.
Tôi nghĩ bạn sẽ làm tốt hơn nhiều nếu chụp ảnh bất cứ thứ gì bạn muốn; không quan trọng nếu chúng thuộc nhiều thể loại khác nhau. Ví dụ, đôi khi tôi chụp ảnh đường phố, phong cảnh và chân dung, tùy thuộc vào tâm trạng và những gì xung quanh tôi. Ngoài việc giúp tôi duy trì niềm đam mê chụp ảnh, sự chân thật này thậm chí còn mang lại những công việc được trả tiền.
Kênh đào và những ngôi nhà cổ kính soi bóng trên mặt nước trong một thành phố châu Âu
Khi bạn chụp nhiều ảnh hơn, bạn sẽ thấy những chủ đề chung—đặc biệt nếu bạn chụp những thứ bạn thích chụp. Điều này giúp bạn khám phá thế mạnh và niềm vui thực sự trong nhiếp ảnh.
3. Càng Giỏi, Càng Chọn Lọc Ảnh Kỹ Hơn
Khi mới bắt đầu, tôi từng đăng tất cả những gì mình chụp. Bởi vì không có điểm tham chiếu nào, tôi cảm thấy những bức ảnh của mình tốt hơn thực tế. Nhưng khi trở nên có kinh nghiệm hơn, tần suất chia sẻ ảnh của tôi cũng giảm xuống.
Điều này đã gây ra một cuộc khủng hoảng nội tâm trong vài tháng trước khi tôi nhận ra (và học hỏi từ các nhiếp ảnh gia khác) rằng đó là một phần bình thường của hành trình. Ngoài việc không chia sẻ tất cả ảnh của mình, tôi cũng dành nhiều thời gian hơn để chỉnh sửa chúng. Tôi sẵn lòng để ảnh nằm trong Camera Roll vài tháng trước khi thực hiện các chỉnh sửa chuyên sâu.
Vì tôi chọn lọc hơn với những hình ảnh mình chia sẻ, tôi cũng chọn lọc hơn với những gì mình chụp ngay từ đầu. Điều này giúp nâng cao chất lượng tổng thể của bộ sưu tập ảnh của bạn.
4. Chấp Nhận Rằng Bạn Sẽ Không Thích Hầu Hết Ảnh Của Mình
Khi nhìn vào tác phẩm của các nhiếp ảnh gia khác, ban đầu tôi không nhận ra rằng mình đang xem những tác phẩm tốt nhất mà họ đã chọn để chia sẻ với thế giới. Thay vào đó, tôi tự hỏi tại sao mình lại không thích phần lớn những bức ảnh của mình. Hơn nữa, tôi cũng cảm thấy khó chịu vì khoảng cách giữa tôi và họ dường như không thể vượt qua được.
Tuy nhiên, sau một thời gian, tôi nhận ra rằng ngay cả những nhiếp ảnh gia giỏi nhất cũng không thích hầu hết các bức ảnh họ chụp. Tôi hiểu rằng việc chụp được tối đa 10 bức ảnh đẹp mỗi buổi chụp là hoàn toàn bình thường, và thực tế, tôi đã vượt xa con số đó.
Bạn không cần phải chỉnh sửa mọi bức ảnh mình chụp—hoặc làm bất cứ điều gì với nó. Đôi khi chỉ cần nhấn xóa và tiếp tục là đủ. Mục đích của nhiếp ảnh là để vui vẻ và thể hiện nghệ thuật; không phải bức ảnh nào cũng sẽ là một kiệt tác mọi thời đại, và điều đó hoàn toàn ổn.
5. Khai Thác Mọi Điều Kiện Ánh Sáng, Đừng Bỏ Lỡ Khoảnh Khắc
Nhiều nhiếp ảnh gia trên YouTube và Reddit đã nói với tôi rằng tôi chỉ nên chụp ảnh vào những thời điểm nhất định trong ngày. Ví dụ, Giờ Vàng (Golden Hour) là thời điểm kinh điển để chụp ảnh. Ánh sáng dịu nói chung cũng là một trong những phong cách chụp ảnh smartphone đẹp nhất.
Những chiếc thuyền đi qua bến cảng dưới ánh nắng mặt trời, với những tòa nhà ven biển
Bởi vì tôi có được kết quả tốt khi chụp vào những thời điểm này, tôi đã không mở rộng sự sáng tạo của mình. Tôi đã tránh chụp ảnh vào giữa trưa vào một ngày nắng đẹp, ví dụ, ngay cả khi có một cảnh thú vị trước mặt. Điều này đã dẫn đến nhiều cơ hội bị bỏ lỡ.
Sau khi có đủ kinh nghiệm, tôi quyết định bỏ qua tất cả những lời khuyên đã được dạy trước đây. Nếu bức ảnh không thành công, đó không phải là vấn đề. Tuy nhiên, tôi thà thử còn hơn không bận tâm. Đừng ngần ngại thử nghiệm với ánh sáng, dù là chụp ảnh điện thoại hay máy ảnh chuyên nghiệp.
6. Thiết Bị Chỉ Quan Trọng Đến Một Giới Hạn Nhất Định
Số lượng thông điệp marketing mà bạn cần phải tránh khi là một nhiếp ảnh gia thật vô lý. Mọi công ty điện thoại thông minh đều tuyên bố rằng camera của họ là tốt nhất từ trước đến nay, trong khi các nhà sản xuất máy ảnh, tất nhiên, cũng cố gắng bán sản phẩm của họ. Điều này có thể dẫn đến tình trạng tê liệt trong việc ra quyết định nếu bạn không cẩn thận.
Là một người chụp ảnh nghiệp dư, tôi thấy rằng thiết bị không quá quan trọng. Miễn là bạn có một chiếc smartphone hiện đại, bạn có thể chụp được những bức ảnh tuyệt vời. Các chỉnh sửa đơn giản cũng có thể làm cho ảnh smartphone trông chất lượng như DSLR.
Nếu bạn muốn trở thành một nhiếp ảnh gia chuyên nghiệp, thì vâng—thiết bị có quan trọng. Nhưng để chụp ảnh như một sở thích, bạn không cần phải quá lo lắng về điều này. Tốt hơn là cứ ra ngoài và chụp ảnh.
7. Chỉnh Sửa Ảnh Không Phải Là “Gian Lận”
Nhiều người theo chủ nghĩa thuần túy nghĩ rằng chỉnh sửa ảnh là gian lận, và tôi đã tin vào điều này trong một thời gian dài. Tuy nhiên, sự thật là ngay cả những máy ảnh tốt nhất cũng không phải lúc nào cũng ghi lại cảnh vật chính xác như bạn đã thấy. Để thể hiện góc nhìn của riêng bạn, chỉnh sửa ảnh thường là một điều cần thiết.
Giao diện Adobe Lightroom với tính năng Đề xuất cài đặt sẵn, hiển thị các lựa chọn preset khác nhau
Nhiếp ảnh là nghệ thuật, và nghệ thuật là chủ quan. Nếu tôi cảm thấy việc chỉnh sửa là cần thiết, tôi không có vấn đề gì khi điều chỉnh hình ảnh của mình. Một số cần nhiều công sức hơn những bức khác; tôi không nghĩ cần phải tuân theo một công thức cụ thể nào.
8. Luôn Sao Lưu Những Bức Ảnh Yêu Thích Của Bạn
Tôi luôn coi nhẹ tầm quan trọng của việc sao lưu những bức ảnh yêu thích cho đến một ngày tôi làm rơi ổ cứng ngoài cũ của mình. Trong tích tắc, tôi đã mất nhiều bức ảnh—bao gồm cả một số từ các chuyến đi gần đây mà tôi chưa kịp chỉnh sửa. Điều này đương nhiên rất khó chịu, và nó thực sự nhấn mạnh tầm quan trọng của việc sao lưu mọi thứ.
Ổ cứng ngoài LaCie màu cam trên bề mặt gỗ
Ngày nay, tôi luôn sao lưu hình ảnh của mình. Vì bạn có thể thiết lập chiến lược sao lưu trong vòng chưa đầy 10 phút, không có lý do gì để không làm. Ngoài iCloud, tôi giữ những bức ảnh yêu thích của mình trên một ổ đĩa ngoài phòng trường hợp cần. Hơn nữa, tôi cũng sẽ sao lưu chúng lên Google Drive. Đây là một thủ thuật công nghệ cơ bản nhưng cực kỳ quan trọng cho mọi nhiếp ảnh gia.
9. Nghỉ Ngơi Sau Những Buổi Chụp Ảnh Dài Là Điều Cần Thiết
Một mặt, tôi thích chụp ảnh và làm điều đó mà không cần ai phải bảo. Nhưng đồng thời, đôi khi tôi cần nghỉ ngơi; sau khi chụp ảnh mỗi ngày trong một năm, tôi chắc chắn cần một chút thời gian để thư giãn và có những ý tưởng mới.
Trước đây, tôi cảm thấy mình cần phải chụp ảnh mọi lúc. Giờ đây, tôi thấy rằng mình sáng tạo hơn nhiều khi có những khoảng thời gian nghỉ ngơi. Vì tôi thích nhiếp ảnh, tôi biết mình sẽ sớm quay lại. Có được sự cân bằng này đã giúp tôi dễ dàng phát triển những góc nhìn mới và, do đó, tạo ra những tác phẩm nghệ thuật tốt hơn.
10. Tinh Chỉnh Cài Đặt Mặc Định Của Thiết Bị Khi Cần Thiết
Cài đặt camera mặc định thường đủ tốt để bắt đầu. Tuy nhiên, tôi muốn thực hiện các chỉnh sửa khi quyết định nghiêm túc hơn. Những điều chỉnh đơn giản, chẳng hạn như bật lưới camera, đã tạo ra sự khác biệt lớn.
Mẹo này cũng áp dụng cho máy ảnh full-frame và DSLR. Ví dụ, trên máy ảnh full-frame của tôi, tôi đã thay đổi loại tệp mặc định để đạt được kết quả chỉnh sửa tốt hơn. Bất kể thiết bị của bạn là gì, tôi khuyên bạn nên thử nghiệm với các cài đặt khác nhau để xác định điều gì phù hợp nhất với mình. Việc này sẽ giúp bạn tối ưu hóa tiềm năng của camera điện thoại hoặc thiết bị chụp ảnh bạn đang sử dụng.
Những bài học trên, được rút ra từ kinh nghiệm thực chiến, sẽ giúp bạn vượt qua những lời khuyên chung chung và thực sự nâng tầm kỹ năng chụp ảnh điện thoại của mình. Hãy thử áp dụng chúng vào hành trình nhiếp ảnh của bạn để thấy sự khác biệt.
Hãy chia sẻ kinh nghiệm chụp ảnh điện thoại của bạn dưới phần bình luận!
